2010金馬影展開幕片
2010東京影展 2010釜山影展
★台灣三大實力導演聯合執導、重新詮釋莎士比亞經典角色「茱麗葉」
 
就算諾言不曾實現  曾經愛過的回憶依舊存在
三段時空  三個為情所困的茱麗葉

導演　侯季然
 
「愛情存在的時間很短暫，而愛情最純粹的時刻，往往在我們未說出口的想像裡。可是，我們卻非常可能為了在自己反覆想像中越來越俊美的臉孔與聲音，狂喜、震顫、心碎、絕望，在內心上演無數次的告別與原諒，終至奉獻出所有我們能奉獻的，不計後果。
 
這種種過程，對方總是毫不知情。而我們所追求的，不過是，愛情被確認的那一個短暫片刻。
 
在我看來，這種事世界上每一分每一秒都在發生。」
 
政治大學廣播電視研究所畢業。從大學時期便在「台灣電影資料庫」擔任研究助理，並持續發表影評。現為自由編導，創作範圍包括文字、攝影與電影。作品常與時代記憶相關，影像風格強烈而詩意。2003年首部個人影像作品《星塵15749001》拿下台北電影節百萬首獎，2005年完成紀錄報廢摩托車的短片《我的七四七》，獲得香港IFVA獨立短片競賽Asian New Force大獎；2005年以重新定義台灣70年代末期「社會寫實電影」的紀錄片《台灣黑電影》，入選東京、釜山及鹿特丹等國際影展，並入圍金馬獎最佳紀錄長片；2010年個人首部劇情長片《有一天》入選柏林影展青年論壇單元，也被選為金馬奇幻影展閉幕影片。
 
 
導演　沈可尚
 
「愛情的歷程，是一個圓。
有的圓，一筆就劃完了；有的圓，要花一輩子雕刻，才能從起點劃到終點。
沒有一個圓長得一樣；但每個圓似乎也都相仿。
 
於是我漸漸明白，愛情的心悸，其實是這個圓中無數當下的吉光片羽。
也漸漸理解，其實每一個圓的起點都是幸福的，經過種種歷程，要不要；該不該劃下一個圓，還是決定永遠地停下來，不再往前。
是一種自覺；也是人生的學習。
 
所以，＜兩個茱麗葉＞這部片，是獻給曾經不想往前，歷經煎熬，最終又鼓起勇氣，追求愛情的自己和所有人。
至於正在劃的圓，到底該怎麼劃，劃多久。誰知道呢？」
 
 
台灣藝術大學電影系導演組畢業。1999年以劇情短片《與山》獲得台灣金馬獎最佳短片，並入圍法國坎城影展「Cinefodation」單元。2001年的《噤聲三角》則奪得台灣金穗獎最佳實驗電影，並獲多個國內外影展邀約。此後投身電視廣告及紀錄片領域，累積廣告及MV作品無數。2003年完成首部紀錄片《親愛的，那天我的大提琴沉默了》，同時其攝影上的表現開始被注目，廣受台灣導演邀約擔任攝影師，並多次獲攝影獎項。2006年拍攝的《賽鴿風雲》，是首批由美國國家地理頻道監製，於全球一百六十個國家播映的台灣紀錄片，除入圍台灣紀錄片雙年展台灣獎，也獲台灣金鐘獎最佳攝影提名，並榮獲金鐘獎非戲劇最佳導演。2009年完成首部電影紀錄片《野球孩子》，獲亞太影展最佳紀錄片獎、紀錄片雙年展「台灣映像首獎」，金馬獎最佳紀錄片入圍，也入選瑞士尼恩國際影展、韓國EBS國際紀錄片影展之競賽單元。目前手上有多個戲劇及紀錄作品拍攝中。
 
 
導演　陳玉勳
 
＜還有一個茱麗葉＞講的是中年人，而且是一群失意的中年人的故事。
 
『光陰似箭、時光匆匆』是小學時作文最常用的句子，但當時的小學生怎能知道這句子的真實感受？當年在畢業紀念冊寫下『鵬程萬里』那些祝福話的小學畢業生，二、三十年後已經確定自己的人生不是小時候想像的那樣了。
在『鵬程萬里』之後，也許日子過得不是很如意，但只要活著，日子或許會有不一樣的一天。
回想過去十幾年，我竟想不出自己做了什麼事，就像一本漏光的新底片，裝上攝影機後，什麼也沒拍下來。
於是，我回來拍電影了，電影雖然不是我的最愛，但中年的我已經明白，只有讓攝影機繼續轉動，在這本漏光的底片當中也許還能拍到一點有意思的片段。」
 
畢業於台灣淡江大學教育資料科學系。喜歡繪畫和重金屬搖滾樂，大學畢業之後進入「民心工作室」，從事電視劇的實務工作，曾經擔任電視單元連續劇「佳家福」、「母雞帶小鴨」、「小市民的天空—我們算不算是天使」、「納桑嘛谷－我的家」的編導。1995年執導電影處女作《熱帶魚》，全片喜感十足，連綁匪都顯得討喜可親，但是在嬉笑聲中，又不著痕跡地痛批許多不合理的社會現象，初試啼聲即獲瑞士盧卡諾影展藍豹獎、法國蒙貝利耶電影節最佳影片金熊貓獎，及金馬獎最佳原著劇本獎。同年還獲得中國時報二十一世紀青年百傑獎。1997年完成第二部電影《愛情來了》，以一貫輕鬆幽默的手法，處理現代男女對愛情的渴望，並獲選日本東京影展青年導演競賽單元，及金馬獎最佳男、女配角獎。《熱帶魚》及《愛情來了》兩部電影，可見他擅長拍攝小人物喜劇。還曾出版漫畫《飛天烏龍記》，作品充滿童稚幻想，提供功利社會的人們一個可供作夢的世界，一個兒童與成人皆能理解的童話。
 
近年來主要從事廣告拍攝，曾獲得多次電視廣告金鐘獎、時報廣告金像獎等。